从时光的隧道往回走，细数这走过四个月的里，品过的婉转缠绵、气势恢宏的诗词曲；读过的发人深省，回味无穷的散文名篇；赏过的怪诞风趣，思想深刻的艺术小说；看过的传承中华文化的古典戏剧剧本。从笔墨间忆起初始的感动，在戛然而止的学期末尾，写下浅薄的感想和体悟。听那文字的跳动，倾听着那从笔尖传出的豪情壮志、哀转情思。触碰文字的脉搏，感受那潜藏在字里行间里的，蓬勃的张力和生命跳动的气息。且让我从那唐诗和宋词中缓缓而谈。

唐诗形式上讲究调声、隶事，内容上沿袭宫;不同时期（初唐，盛唐，中唐，晚唐）有着不同的旋律，其中或慷慨激昂，或缠绵婉转，或英雄气概，或儿女情长的唐诗，是后世探寻唐朝历史的瑰宝。从诗中看生活，从生活中品诗意。唐诗留给后人的，是数不尽的情感珍宝和价比天高的文化传承。

而学习收录在大学语文教材中以张若虚的《春江花月夜》，岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》，香山居士白居易的《长恨歌》等为代表的诗词。我想老师都是以授人以渔，四两拨千斤的宗旨来传业授道，讲解经典的。通过听课学习，评析《春江花月夜》这篇“洗净了”一百年间梁陈隋唐四代宫廷所遗下的那部分最黑暗的罪孽，哀而不伤的宫体诗。思考该诗能让闻一多先生评价为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”的原由。

从《春江花月夜》的美景中，赏着月之美，沉思着“江畔何人初见月，江月何年初照人？”中对宇宙永恒人生短暂的哲理思索和那对人间充满离愁别恨的感叹。体会着“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”中对生命的依恋，对青春华年的无限珍惜和对美好爱情的热烈向往。学习从诗歌中做到诗情画意，哲理相融，令人回味无穷的艺术手法。从这首诗中悟出来的理，是生生不息的希望。 我想，这篇能赢得“以孤篇压倒全唐”的美誉的词就应该以这样的姿态，生活在我们关于唐词的记忆里。

宋词具有高度音乐性，韵律美和浓郁的生活气息的宋词是文字的新形式。宋词豪放，婉约两大流派各有所长。其中在语文教材中所提出的张孝祥的《念奴娇·过洞庭》。便是豪放派诗词的代表之一。“素月分辉，明河共影”皎洁的月亮照在湖上，湖水的反光十分明亮，好象素月把自己的光辉分了一些给湖水，皎洁的明月和灿烂的银河，在这浩瀚的玉镜中映出它们的芳姿，轻电的摇摆着，踩着共同的步伐。明月印在银河里，二者相融。仿佛随手一捞就能将弯弯的月轮从湖水里挽出来。“表里俱澄澈”水面上下一片澄澈，虽是在诉景，实在传情。是表里如一人生追求。超拔高洁处变不惊的心境。肝胆冰雪，光明磊落。这是将外在的自然美内在的人格美交相相融，浑然一体。一句“表里俱澄”教会我的，是坦荡，磊落。真性情。是“孤光自照，肝胆皆冰雪”。哪怕，“短发萧骚襟袖冷”，依然能“稳泛沧狼空阔”。我衷心敬佩张孝祥“尽西江，细斟北斗，万象为宾客”的浪漫主义精神。也希望能学得他表里如一坦荡超拔高洁内在人格一二。

而最让我记忆深刻的婉约派诗词便是柳永的《八声甘州》了。被一向不齿柳词的苏轼称赞“不减唐人高外。”与李白的《忆秦娥》中“音尘绝，西风残照。”互相照应的一句“渐霜风凄紧”化前人诗句以流水东逝比喻时间流逝。寄寓其年华虚度，功名无就的痛苦的“唯有长江水，无语东流。”是真的仕途失意，怀才不遇。有沉寂，有洒脱，有放荡，有懊恼。字字含情，词词表意，这便是真正的填词高手。

我想苦难和不得志终究成就了这位才子。不再是世人眼底的浪子。一首《八声甘州》告知你我，“白衣卿相”心底还藏着说不尽的诗意与恬帐。一世的追名逐利，最终只能“倚栏杆处，正惩凝愁”。

此乃何番滋味的愁哇！愁入心肠，愁断肠。故言，唐诗是早晨，是“嚷出来的”自信。宋词是下午茶，是“想出来的”真情。唐诗有它独特的含蓄表达方式，宋词也有其直露的理性思维。

其实不论是唐诗还是宋词，在中华文化这座瑰城里，它们的地位即使不可撼动，却也只是冰山一角。中国的诗歌文化在传承，在壮大。稚儿口吟“床前明月光”耆之年的老人诵背的“只是当时已惱然”。诗歌已存活在我们的生命里。

从诗中看生活，从生活中品诗意。在诗意的生活里，触碰诗词的脉搏。