作为瓯越文化的发源地，温州有着千年之久的历史。在这么多年的传承中，温州也留下了大量的优秀传统历史文化。2020年7月3日，为了寻找这些文化的传承，宁波财经学院工商管理学院的瓯越文化调研小组7人一起来到了温州，并展开了长达七天的实地调研活动。

7月3日，小组的实践调查组成员邱盟哲和郑伟进一起前往了温州博物馆。博物馆是一个城市历史的浓缩，想要了解一座城市，就必须要先了解他的历史。想要了解一个城市的历史文化，那么去博物馆就是再对不过的选择了。因此第一站就是选择了温州博物馆，希望通过进入博物馆来了解温州各类传统文化的历史。在博物馆里，他们找到了瓯塑、黄杨木雕以及欧剧，但是遗憾的是他们并没有找到瓯绣的展品。在博物馆中的瓯塑和黄杨木雕，大多是雕刻了一些牛鬼蛇神，主要是古人用于辟邪或者是镇压气运。郑伟进说道：”这些作品大都是突出了一个词：大气。这些作品虽然只是一些木雕或者是浮雕，但是欣赏起来却让人感觉十分宏伟，让人有一种望而生畏的感觉。”

7月4日，为了弥补第一天没有见到瓯绣的缺憾，他们一起前往了温州大道附近的温州瓯绣店铺，在那里他们见到了店铺的店长。店长很积极地招待了他们，并向他们介绍了瓯绣的历史和瓯绣现在主要是用作于什么用途。但是，他也告诉他们，因为瓯绣它的制作周期长，但是价格却不尽人意，所以现在愿意从事于瓯绣行业的年轻人并不多。年轻人不愿意做瓯绣的另一大原因则是，瓯绣的各种针法都十分难学，如果不是小时候就有很好的底子的话，是很难学好如何制作一副瓯绣的。

7月5日，他们为了更加深入地了解瓯绣文化，他们一起去拜访了位于温州市工艺美术大师楼的施成权瓯绣工作室的施成权老师。施成权老师是瓯绣国家级非遗传承人，也是首届中国刺绣艺术家，更是被评为浙江省美术大师。在她的介绍下，他们了解到：她一家子人四代都从事于瓯绣，从她的祖辈开始，一直到她的儿子。施老从十几岁开始便从事于瓯绣工作，到如今已经有四十八年之久。她也告诉他们，现在瓯绣大多手艺都已经失传了，就比如双面绣的手法，现在基本上只有她一个人会做。而当他们问到是否还有人来学习这种手艺时，她告诉他们现在温州大学设计专业会派人学习这些手艺。他们要将现在的设计技巧与瓯越传统的手艺相结合，从而做出更好的作品。

7月6日到7月7日，他们前往了东南剧院瓯剧剧团的工作室，采访了瓯剧院办公室的薛润老师，薛润老师从十几岁便开始学习瓯剧，事到如今已经有了十年左右的表演经历。他告诉他们，瓯剧现在的排场其实很少了。因为人们现在相对于这些传统戏剧，更喜欢看一些潮流的电影或者是电视剧，很少有人愿意腾出自己的时间去看瓯剧表演。他们还去参观了剧团的排练现场，与预先想象的不同，他们本来以为剧团排练也是和电影排练一样，但是经过实地调查，却发现剧团排练的自由度更大。导演会参考演员的表现来随时调整想要表现给观众看的表演。在问到瓯剧的排场主要都是什么时候时，薛润老师告诉他们，瓯剧现在很少有排场，一般都是在戏剧节的时候才会有一些演出，或者是在一些地方进行公益演出。

7月8日，他们前往了温州大学教育学院，拜访了那里发绣博物馆的万老师，万老师带他们参观了发绣博物馆的大量作品，并给他们一一讲解这些作品的故事。邱盟哲说道：“让我印象最深刻的就是南怀瑾老先生母亲的绣像，据说是南怀瑾母亲去世之后，南怀瑾老先生在台湾无法回到大陆来看一下自己的母亲。而温州市的柳书记知道这件事之后便在南老的房间里找到了她的头发，并用她的头发绣成了这一副绣像送给了南老先生。”

第七天，受到温州大学教育学院陈铿老师的邀请，他们前往了温州大学瓯塑工作室，亲自参与了制作瓯塑的全过程。

邱盟哲说道：“这次亲自动手参与制作瓯绣，可谓是受益良多，我本来以为瓯塑是一门很复杂的手艺，但是在我尝试以后，我发现他其实不难，就是要用心。做出一个作品很简单，但只是想要做出一副好作品是非常难的，之所以瓯越能有这么多优秀的传统文化。就是因为他们的先人精益求精，要在更好之上追求完美。这可能也就是他们瓯越传统文化之所以能够一直传承下去的原因吧。”

瓯越文化博大精深，但是其之所以能够传承千年，不仅仅在于其文化本身的精妙，而是在于人们对文化的珍视。但是现如今，人们更喜欢去追求物质方面的满足，却不是精神文化方面的高度。因此大量的优秀历史文化面临着失传的局面，作为新世纪的先锋，我们需要担负起这个责任，主动去学习优秀传统文化，让这些文化可以在现代社会中继续传承下去。